Trang chủ Blog Trang 3

10 loại hình nghệ thuật dân gian độc đáo

0

Nghệ thuật dân gian là một phần rất quan trọng trong nền văn hóa của cả một dân tộc. Việt Nam cũng vậy. Mỗi vùng miền, mỗi dân tộc đều có những môn nghệ thuật dân gian riêng biệt và vô cùng đặc sắc, tạo nên bức tranh tổng hòa về nghệ thuật dân gian Việt Nam đa dạng và quý giá. Cùng tìm hiểu 10 loại hình nghệ thuật dân gian tiêu biểu sau đây.

Chèo 
Chèo là loại hình văn hóa nghệ thuật dân gian có từ lâu đời, chủ yếu phát triển ở khu vực đồng bằng Bắc Bộ. Sân khấu diễn xướng thường là ở sân đình vào các dịp lễ tết. Thể loại này là sự kết hợp khéo léo giữa lối nói ví von, giàu tính tự sự, trữ tình và ngôn ngữ đa nghĩa, đa thanh, cùng chất giọng hát luyến láy, nhấn nhá của người diễn.

Các vở chèo thường được sáng tác dựa trên từ những câu chuyện cổ tích, những tích truyện truyền miệng về những mối tình oan trái, hay những con người đáng thương trong xã hội. Nội dung của nó mang giá trị hiện thực sâu sắc, đề cao những phẩm chất đạo đức cao quý như đức hy sinh, lòng dũng cảm, sự trung thành, chung thủy,… nên dù nội dung không phải là thực tế nhưng vẫn gây xúc động và để lại ấn tượng sâu sắc cho khán giả.

Kết quả hình ảnh cho Chèo – nghệ thuật sân đình

Chèo – nghệ thuật sân đình

Cải lương

Nếu như chèo nổi tiếng ở miền Bắc thì cải lương có vẻ phổ biến hơn ở trong miền Nam. Nội dung của các vở cải lương là từ các câu chuyện nổi tiếng như Kim Vân Kiều truyện, truyện Lục Vân Tiên, tích Lưu Bình – Dương Lễ, Lan và Điệp,… chiều theo thị hiếu của khán giả như thế nào. Phong cách của cải lương là các nhạc khí giân dan kết hợp với giọng hát dân ca, tạo nên nét đặc trưng khác biệt và cũng là điểm thu hút khán giả.

Hát ca trù (hát ả đào)

Đây là bộ môn nghệ thuật có nhiều thăng trầm trong lịch sử, phổ biến vào khoảng thể kỉ 15. Thường có các phường hát ả đào, phục vụ các khách chủ yếu là những người có chức quyền, thuộc giới thượng lưu. Thể loại này là hát nói kết hợp nhịp trống và phách, chủ yếu nói về tình yêu nam nữ, các cuộc tình ngang trái…

Tuồng
Nói đến tuồng thì nổi tiếng nhất là ở khu vực Trung Bộ, những tỉnh Nghệ An, Hà Tĩnh,… Tuồng thường kể lại những tích truyện lịch sử, về các danh tướng, các biến cố của các triều đại. Thường người diễn được trang điểm rất nổi bật, “cá tính hóa” với các màu sắc để phân biệt vai diễn: màu đỏ là trung thần, xám là nịnh thần, xanh lục là hồn ma và đen là người thật thà. Cách nhá chữ, ngắt chữ, lên, xuống giọng cho phù hợp với tính cách nhân vật đã tạo nên nhiều lối nói khác nhau như bóp, ai, đạp, xuân nữ… Khi nói sẽ có nhạc hòa theo.

Hát Xoan

Hát xoan là loại hình nghệ thuật giân dan xuất phát từ đất tổ vua Hùng – Phú Thọ. Hát xoan là sự phối hợp nhịp nhàng của hát, múa, diễn xuất, thường biểu diễn trong các lễ hội đầu năm, khi mùa xuân đến. Theo các tin tức đã đưa, hát xoan đã được UNESCO công nhận là Di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại vào ngày 24/11/2011.

Dân ca quan họ Bắc Ninh

Nhắc đến quan họ là chắc chắn phải nói đến Bắc Ninh và hội Lim. ân ca quan họ là lối hát đối đáp giữa nam và nữ. Thường các buổi hát quan họ được tổ chức vào mùa xuân hoặc mùa thu khi có lễ hội, hát đối đáp giữa hai người nam – nữ hoặc giữa các cặp nam – nữ với nhau. Nội dung các khúc hát nói về tình cảm đôi lứa, tình yêu quê hương đất nước.

Hình ảnh có liên quan

Hội Lim hát quan họ ở Bắc Ninh

Múa rối nước 

Rối nước là loại hình nghệ thuật dân gian độc đáo của các tỉnh vùng đồng bằng Bắc Bộ. Thường diễn tả lại các hoạt động của nhà nông như làm ruộng, đánh cá, giã gạo, chăn vịt,… và các câu chuyện cười trong đời sống hàng ngày. Dưới bàn tay điều khiển tài hoa của các nghệ nhân, múa rối nước phản ánh một cách sinh động và chân thực cuộc sống người dân.

Hát then 

Hát then là âm nhạc của người Tày, Nùng, mang màu sắc tín ngưỡng. Mọi người sẽ quây quần bên bếp lửa trong nhà sàn, phụ nữ hát, đàn ông đệm đàn. Những cuộc hát then thường khá dài và kết hợp cả nhảy múa, diễn.

Những loại hình nghệ thuật dân gian trên đều là những di sản văn hóa phi vật thể cần được bảo tồn và phát triển. Nếu bạn chưa từng quan tâm đến nghệ thuật dân gian, hãy thử thưởng thức một lần để cảm thấy văn hóa Việt Nam ta giàu đẹp đến nhường nào.

Văn hóa – nghệ thuật trong thời kỳ hội nhập

0

Ở nước ta hiện nay, xu hướng hội nhập quốc tế ngày càng lớn mạnh, bên cạnh giáo dục, kinh tế, khoa học kỹ thuật thì văn hóa nghệ thuật cũng cần phải đẩy mạnh hội nhập để tiếp thu, truyền bá và tiến bộ.

Bước đầu để hội nhập

Văn hóa – nghệ thuật là một lĩnh vực vô cùng quan trọng, mang trong mình những nét truyền thống lâu đời, những bản sắc vốn có tạo nên nét riêng biệt và độc đáo của mỗi quốc gia. Việt Nam cũng thế, để giữ gìn được nét đẹp truyền thống ấy, bao thế hệ cha ông, những người con đất Việt đã phải gồng mình, hi sinh, trải qua bao mất mát, đau thương, khó khăn trùng trùng bởi các cuộc xâm lăng.

Chính vì vậy, trước con đường hội nhập đầy gian nan, thử thách, văn hóa – nghệ thuật phải tự vươn mình, truyền bá, tiếp thu và sáng tạo để hội nhập, đồng thời giữ gìn và phát huy sao cho không bị hòa tan.

Hình ảnh có liên quan

Hội nhập là con đường đầy thử thách, nhưng cũng không ít thời cơ để nghệ thuật vươn mình

Tuy đây là một con đường đúng đắn, phù hợp với xã hội hiện nay nhưng không hề đơn giản, mà ẩn chứa trong đó vừa là cơ hội, vừa là thách thức, vì thế việc chớp thời cơ, loại bỏ thách thức luôn là vấn đề cần được góp sức và đồng lòng.

Văn hóa – nghệ thuật hội nhập toàn diện

Từ những tin tức thực tế có thể nhận biết được, quá trình sáng tạo nghệ thuật đương đại và đóng góp của quá trình đó vào việc nâng cao tiến bộ về văn hóa và kinh tế ít được công nhận. Tuy nhiên, nhờ có những con người đầ tài năng, sáng tạo và nhiệt huyết với văn hóa dân tộc truyền thống như nghệ sĩ Trần Lương, nghệ sĩ Quỳnh Phạm, …và rất nhiều nghệ sĩ khác mới có thể tạo ra được tiếng vang lớn cho nghệ thuật đương đại ở nước ta hiện nay. Thậm chí, nghệ thuật đương đại đã trở thành một kênh hội nhập mang bản sắc riêng, có đẳng cấp khác biệt và đem lại thu nhập cho chính nền kinh tế của Việt Nam.

Có thể nói truyền thống là cái cần đối với mỗi người nghệ sĩ, nhưng nếu không có bản lĩnh thì truyền thống chỉ là cái cớ cho sự cổ hủ và thiếu tinh thần ham học hỏi. Chính vì vậy, trong quá trình hội nhập của văn hóa – nghệ thuật, người thông minh thì cần phải nhận biết được cái hay cái dở, cái phù hợp với mình và cái không phù hợp với mình, cái hay thì phát huy và sáng tạo, cái dở thì loại bỏ và sửa đổi. Có như vậy, văn hóa – nghệ thuật mới thực sự tiến bộ.

Hình ảnh có liên quan

Văn hóa – nghệ thuật cần hội nhập một cách toàn diện

Bên cạnh nghệ thuật đương đại, phim ảnh Việt Nam cũng đã có những sự thay đổi mới đầy sáng tạo. Theo tin tức điện ảnh, phim Việt Nam ngày nay đã có sự chuyển mình mạnh mẽ với nhiều thể loại đa dạng, phong phú, không chỉ là những bộ phim tài liệu hào hùng, những bộ phim hoạt hình nhí nhảnh, phim ảnh Việt Nam gần đây còn có sự hợp tác nước ngoài, ví dụ như Tuổi thanh xuân (gồm 2 phần, có sự hợp tác với Hàn Quốc) đem lại làn gió mới cho phim Việt Nam.

Ngoài ra, mỹ thuật Việt Nam cũng đang hội nhập mang tinh thần hào hứng và sôi động. Hàng tháng, có tới hàng trăm triển lãm nghệ thuật, hàng nghĩn họa sĩ sáng tác, gallery hoạt động, cho thấy sự sôi động và hào hứng của nền mỹ thauatj nước nhà. Không chỉ thế, nhiều họa sĩ trẻ còn đưa tác phẩm của mình đi triển lãm và trao đổi nghệ thuật với nhiều nước trên thế giới hàng năm. Thông qua những hoạt động đó, các họa sĩ có điều kiện cảm nhận, tiếp thu và sáng tạo cho mình những tác phẩm tuyệt vời hơn nữa.

Tuy nhiên, văn hóa – nghệ thuật Việt Nam còn bộc lộ nhiều yếu kém về ý tưởng, nội dung và tư duy sáng tạo, chính vì thế, muốn hội nhập hiệu quả hơn nữa, chúng ta cần nỗ lực phát huy và học hỏi hết mình, tiếp xúc nhiều hơn với thế giới để tư duy sáng tạo được rèn luyện và bồi đắp mỗi ngày.

 

Nét đẹp của nghệ thuật truyền thống ca trù

0

Ca trù không phải môn nghệ thuật phổ thông, bởi không phải ai cũng cảm thụ hết được cái hay và giá trị của hát ả đào. Càng tìm hiểu về nghệ thuật này, ta sẽ càng thêm yêu nét đẹp văn hóa dân tộc.

Lịch sử hình thành nghệ thuật ca trù

Hát ca trù, hay còn gọi là hát ả đào, đã ra đời từ khá lâu, tuy nhiên lại không tìm được nhiều tư liệu ghi chép lại.

Sách “Việt sử tiêu án” của Ngô Thời Sĩ cho rằng hát ca trù ra đời vào khoảng đầu thế kỷ 11, thời vua Lý Thái Tổ.

Một câu chuyện truyền miệng khác phổ biến hơn lại có bối cảnh thời nhà Lê. Truyện kể rằng có người tên là Đinh Lễ, quê ở làng Cổ Đam, Hà Tĩnh, thích đàn hát, tính tình phóng khoáng. Một lần nọ, Đinh Lễ được một cụ già tặng cho khúc cây ngô đồng và bản vẽ đàn, nói rằng cây đàn này sẽ đem lại hạnh phúc, an lành cho nhân dân. Quả nhiên điều này đã trở thành hiện thực. Cũng nhờ khúc nhạc từ cây đàn này, Đinh Lễ lấy được vợ là Bạch Hoa. Hai người sống với nhau hạnh phúc, thường xuyên dạy dân làng ca hát, nhảy múa. Từ đó về sau, để ghi nhớ công ơn tổ cô đầu, các đệ tử đã lập đền thờ hai người và ngày 11 tháng Chạp hàng năm lại kéo về tề tựu để tưởng nhớ họ.

Tuy đây chỉ là một câu chuyện truyền thuyết không có căn cứ, nhưng nhiều bằng chứng cũng đã chỉ ra rằng làng Cổ Đam chính là cái nôi của nghệ thuật ca trù.

Dần dần, ca trù phát triển mạnh mẽ hơn, len lỏi vào đời sống hàng ngày của người dân, cũng như lan rộng ra khắp miền Bắc, Trung.

Hình ảnh có liên quan

Vợ chồng Đinh Lễ – Bạch Hoa được xem là tổ cô đầu của ca trù

Đặc điểm chính của loại hình ca trù

Hát ả đào có hệ thống quy tắc chặt chẽ về nhịp điệu, cách biến tấu, âm luật…, đem đến những giá trị mới mẻ và độc đáo.

  • Phân loại

Hát ca trù được chia thành 3 loại chính, dựa trên phạm vi biểu diễn.

Hát chơi là loại ca trù biểu diễn tại cửa nhà đào nương hay nhà của bất kỳ ai yêu thích môn nghệ thuật này.

Hát cửa đình, đúng như tên gọi, được biểu diễn tại đình làng, vào những dịp đặc biệt, trang trọng.

Hát thi biểu diễn thường được tổ chức ở phạm vi 2 xã, huyện, tỉnh trở lên để tranh giải thưởng.

  • Nội dung hát ca trù

Hát ca trù thường sử dụng chất liệu thơ phổ nhạc để chuyển tải thông điệp. Trong đó, thể thơ lục bát được dùng phổ biến và ưa chuộng nhất bởi sự gần gũi, vần điệu và dễ thuộc.

Tư tưởng chính trong mỗi bài hát thường là hình ảnh người quân tử hay nỗi niềm về đất nước, nhân thế. Tư tưởng Lão Trang với tinh thần tự do tự tại, nhiều mộng ảo và hưởng lạc cũng là một trong những nội dung chính mà ca trù truyền tải.

Cũng chính vì những tư tưởng có phần cao siêu đó khiến ca trù được xem như môn nghệ thuật bác học.

Hình ảnh có liên quan

Hát ca trù gửi gắm nhiều tư tưởng lớn

  • Nhạc cụ biểu diễn

3 nhạc cụ chính để biểu diễn ca trù là đàn đáy, phách và trống.

Trong đó đàn đáy là nhạc cụ đặc trưng nhất, gồm có 3 dây, thùng vuông và thân dài.

Phách được làm từ gỗ, tạo ra nhịp khi ả đào hát. Cùng với sênh, phách là nhạc cụ do chính đào nương gõ, được xem như tiếng hát thứ hai.

Trống trong ca trù có 2 loại là trống lớn có chiêng kèm theo và trống thính phòng loại nhỏ.

Ngoài ra, ca trù còn có nhiều đặc trưng văn hóa khác như bố cục, âm luật, đối âm thế, điệu múa khi hát… Để hiểu sâu hơn về loại hình này, bạn sẽ phải tốn khá nhiều thời gian, công sức để tìm tòi, cảm thụ và cần có những hiểu biết nhất định về âm nhạc.

Nghệ thuật truyền thống ca trù đã được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể cần được bảo vệ. Tuy nhiên loại hình này đang dần bị mai một và cần được gìn giữ, phục hồi một cách mạnh mẽ hơn nữa.

Một số loại hình nghệ thuật truyền thống của Hàn Quốc

0

Nghệ thuật truyền thống của Hàn Quốc được đánh giá cao về tính nghệ thuật, sự độc đáo cũng như nét đặc trưng mang đậm nét truyền thống của người dân “xứ sở kim chi”. Dưới đây, hãy cùng chúng tôi tìm hiểu một số loại hình nghệ thuật truyền thống của Hàn Quốc.

Nghệ thuật âm nhạc truyền thống Hàn Quốc – Pansori

Đây được đánh giá là thể loại âm nhạc truyền thống độc đáo của Hàn Quốc. Loại hình nghệ thuật này đã được chính phủ công nhận là di sản văn hóa phi vật thể quốc gia. Mang nét đặc trưng riêng biệt so với những loại hình khác, Pansoni là thể loại âm nhạc truyền qua giọng hát kết hợp với trống, do một gosu và một sorikkun biểu diễn.Những câu truyện được thể hiện là truyện dân gian của người dân Hàn Quốc , chủ yếu là những câu chuyện châm biếm và chuyện tình yêu, được phổ biến trong những năm 1800.

Pansori là thể loại âm nhạc truyền thống độc đáo của người dân Hàn Quốc

Hiện nay, lượng người quan tâm đến loại hình văn hóa này đã ít dần đi. Vì thế, chính phủ Hàn Quốc đã thực hiện những chính sách khuyến khích nghệ nhân biểu diễn pansori để loại hình nghệ thuật truyền thống này vẫn hấp dẫn những thế hệ tiếp theo.

Quốc nhạc Gugak

Theo một số tin tức văn hóa chia sẻ trên kênh 14.vn,quốc nhạc được hiểu là âm nhạc truyền thống Hàn Quốc. Thể loại này bao gồm nhiều loại hình khác nhau như bài hát, điệu nháy và những nghi lễ.

Âm nhạc truyền thống Hàn Quốc được chia thành 2 loại là nhạc chính thống và nhạc dân gian. Nhạc chính thống được sử dụng phục vụ cho tầng lớp hoàng gia và quý tộc Joseon. Loại hình nhạc dân gian bao  được trình diễn cho nhà vua tại các nghui lễ quốc gia, là sự kết hợp của nhạc, nhày và những truyền thống tín ngưỡng dân gian.

Đặc biệt, trong số những bài hát dân gian của Hàn Quốc thì Arirang đã được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể. Đây là bài hát được người dân của “xứ sở kim chi” đặc biệt yêu thích bởi giai điệu nhẹ nhàng và sự biến thể đa dạng trong lời bài hát.

Đồ gốm

Nghệ thuật làm gốm của Hàn Quốc phát triển lâu đời, là một trong những loại hình được bảo tồn và ưu chuộng hiện nay. Loại hình này được chia thành 3 nhóm chính là đồ tráng men ngọc bích, đồ sứ trắng và sành sứ phủ men.

Nghệ thuật làm gốm Hàn Quốc là một trong những loại hình được bảo tồn và ưu chuộng hiện nay

Trong những nhóm này thì  đồ gốm tráng men ngọc bích được phát triển bởi những người thợ gốm Goryeo. Loại gốm này được chú ý bởi bề mặt xanh ngọc bắt mắt và kỹ thuật khảm tinh tế, thường được sử dụng với mục đích trang trí. Bên cạnh đó , gốm tráng sứ đại diện cho nghệ thuật gốm sứ của triều đại Joseon. Nhóm gốm sứ tráng men được gia công bởi những thợ gốm Goryeo, có bề mặt tráng men và những họa tiết đơn giản với sự kết hợp sử dụng nhiều kỹ thuật khác nhau.

Hội họa và thư pháp

Hội họa cũng là một loại hình nghệ thuật của Hàn Quốc thời cổ xưa. Theo một số tin tức văn hóa thì nghệ thuật này được thể hiện qua những bức bích họa trong lăng mộ của Goryeo. Đặc biệt, những nghệ sỹ này đặc biệt yêu thích chạm khắc tượng phật. Bên cạnh đó,giới tri thức Joseon lại yêu thích tranh thủy mặc, những đề tài cỏ cây, hoa lá, hoa cúc, hoa mai.. thể hiện phẩm chất cả người quân tử.

Về thư pháp, thư pháp của Hàn Quốc chịu nhiều ảnh hưởng từ Trung Quốc. Trong nghệ thuật thư phát, nét đẹp của dòng chữ, sinh lực trong nét být cũng như sự uyển chuyển của màu mực được đánh giá cao. Loại hình nghệ thuật này có mối liên hệ chặt chẽ với tranh thủy mặc do sự sử dụng kỹ thuật tương tự nhau là giấy, bút, đá mài mực và thỏi mực.

 

Trường phái nghệ thuật tân cổ điển trong hội họa và kiến trúc

0

Cùng với cổ điển và hiện đai, tân cổ điển là xu hướng nghệ thuật đang được ưa chuộng hiện nay. Lấy cảm hứng từ nghệ thuật cổ đại Hy La, kết hợp với hơi thở đương đại, tân cổ điển đem lại hơi thở mới với sự tinh tế và tính nghệ thuật cao. Để giúp bạn đọc hiểu hơn về phong cách nghệ thuật này, bài viế dưới đây xin chia sẻ những đặc trưng của phong cách tân cổ điển trong hội họa và kiến trúc.

Trường phái nghệ thuật tân cổ điển là gì?

Theo chia sẻ của những tin tức nghệ thuật trên vnexpress.net, tân cổ điển là trào lưu nghệ thuật trang trí, văn học, nghệ thuật, âm nhạc và kiến trúc… lấy cảm hứng từ văn hóa và nghệ thuật cổ điển phương Tây. Phong cách này phủ định sự phù phiếm của Rococo, chú trọng đến yếu tố đơn giản và cân đối trong thiết kế. Thế nhưng, thực tế, tác phẩm tân cổ điển phong phú và linh hoạt, khó có thể tìm được điểm đồng nhất tuyệ đối.

Tìm hiểu trường phái tân cổ điển trong hội họa

Trào lưu tân cổ điển ra đời vào cuối thế kỷ 18- đầu thế kỷ 19, có ảnh hưởng đến  nhiều lĩnh vực của đời sống nghệ thuật, trong đó có hội họa.

Đặc trưng của hội họa tân cổ điển châu Âu là việc sử dụng những gam màu đậm, sâu, kết hợp với những bóng đổ tối. Nội dung tranh thường hướng về đời sống của giới quý tộc châu Âu như những buổi diễn kịch, buổi tiệc tùng vui chơi nhảy múa hay đời sống thường nhật củ vua chúa, quý tộc…Thiên nhiên hay lâu đài cổ thường được chuộng, được sử dụng nhiều để làm nền cho bức tranh. Bên cạnh đó còn là khoảng không bầu trời hay những vệt sáng của mặt trời…

Hội họa tân cổ điển châu Âu là việc sử dụng những gam màu đậm, sâu, kết hợp với những bóng đổ tối

Về mặt bố cục, tranh tân cổ điển thường mang kịch thích và đồ sộ, được tập trung vào hành động của nhân vật trung tâm hay nhóm nhân vật. Yếu tố dẫn dắt tân cổ điển- Neoclassicism chính là khát vọng hướng tới sự hoàn thiện. Nghệ sĩ tân cổ điển thường sử dụng những đường nét sắc sảo với những hình khối rõ ràng. Bên cạnh đó là sự chọn lựa những gam màu lạnh và bề mặt tranh nhẵn bóng. Tranh thường sử dụng những đường vẽ mềm mại, làm tăng sự tinh tế của những đường nét cơ thể. Những tác phẩm tân cổ điển tinh túy sẽ không có một đường cọ nào bị lộ ra. Với những họa sĩ Neoclassicism, cách tốt nhất để truyền tải tinh thần cho tác phẩm là sự thanh thoát, đơn giản nhưng hoàn hảo. Điều này đem lại sự tinh tế và tính nghệ thuật cao cho tác phẩm.

Tân cổ điển trong kiến trúc

Không những ảnh hưởng đến những tác phẩm hội họa, trường phái nghệ thuật tân cổ điển còn ảnh hưởng đến lĩnh vực kiến trúc. Theo những tin tức chia sẻ về lĩnh vực này thì kiến tức tân cổ điển được bắt đầu tư năm 1750. Đây là trào lưu kiến trúc hồi tưởng lại kiến trúc cổ điển, là sự chắt lọc những nét tinh túy của nghệ thuật cổ điển. Trong các công trình kiến trúc, người ta tìm thấy kiến thức cột cơ bản trong nghệ thuật kiến trúc cổ điển.Đây được xem như biểu tượng của kiến trúc cổ điển.

Kiến trúc tân cổ điển là sự chắt lọc những tinh túy của nghệ thuật cổ điển

Tân cổ điển chú trọng đến nghệ thuật tạo hình đặc trưng. Thiết kế kiến trúc này là sự đơn giản hóa kiến trúc cổ điển, lấy các bức tường và hàng cột làm trọng tâm , từ đó làm nổi bật bản chất chi tiết của những bộ phận đó. Đặc biệt, những đường nét cầu kỳ của nghệ thuật cổ điển được tinh giảm, ánh sáng được tăng lên và chiều cũng như góc nhìn được mở rộng. Những tác phẩm điêu khắc phù điêu là  những điểm nhấn được đặt lên bề mặt phẳng, có xu hướng hạn chế khung. Bên cạnh đó, hình khối kiến trúc cân đối và được cách điệu đa dạng.

 

 

 

- Advertisement -

APPLICATIONS

HOT NEWS

Mẹo vặt chữa đau răng không cần đến kháng sinh

Đau nhức răng không chỉ gây nên cảm giác khó chịu mà nó còn là biểu hiện của những bệnh răng miệng nguy hiểm....